Thomas Wenzel dirige desde 1993 el departamento de desarrollo artístico de KPM. En la década de los noventa participó, junto con el diseñador italiano Enzo Mari, en la creación del diseño BERLIN, que fue galardonado con el iF Design Award. Las colaboraciones con socios como Bugatti, Burmester y Bottega Veneta ponen de manifiesto la capacidad de Wenzel para la cooperación interdisciplinar. En 2013, con motivo del 250.º aniversario de la manufactura, desarrolló la colección «KURLAND » BLANC NOUVEAU, cuyo contraste entre superficies esmaltadas y relieves mates ofrece una experiencia visual y táctil muy especial. Entre los diseños actuales de Wenzel se encuentran, además de la serieLAB, compuesta por piezas de aspecto minimalista y técnico, el filtro de café de KPM, galardonado en múltiples ocasiones, así como la taza para llevar « KURLAND », que ya se considera un icono.

Tras formarse como alfarera en Hamburgo, Trude Petri comenzó a trabajar en 1928 como colaboradora independiente para la fábrica berlinesa. Un año más tarde fue contratada de forma permanente como diseñadora y, con tan solo 25 años, diseñó la vajilla URBINO al estilo de la Nueva Objetividad. En la Exposición Universal de París de 1937, esta colección de líneas sencillas, basada en las formas básicas de la esfera y el círculo, ganó el Gran Premio e incluso llegó a exponerse en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Trude Petri realizó su último diseño para la Manufaktur en 1967: el jarrón cuadrado CADRE sigue siendo hoy en día un éxito de ventas.

Tras cursar sus estudios en la Escuela Superior de Artes Aplicadas de Berlin , Marguerite Friedlaender-Wildenhain ingresó en 1919 en la Bauhaus estatal de Weimar. Diez años más tarde, pasó a dirigir el taller de cerámica de la famosa Escuela Estatal y Municipal de Artes Decorativas de Burg Giebichenstein, en Halle. En colaboración con la KPM Berlin , creó numerosos diseños de porcelana de uso cotidiano que posteriormente se materializaron en Berlin . Por ejemplo, en 1929, el minimalista servicio de café HALLE, o en 1931, la serie de jarrones HALLE. Con la llegada al poder de los nacionalsocialistas, la carrera de Friedlaender-Wildenhain como diseñadora de porcelana en Alemania llegó a su fin de forma abrupta. Se trasladó a los Países Bajos y abrió un pequeño pero próspero taller de cerámica. En 1940 emigró a Estados Unidos.

Karl Friedrich Schinkel dejó una huella imborrable en la arquitectura de la Prusia neoclásica. Sin embargo, este artista de múltiples talentos también destacó de forma sobresaliente en los ámbitos del diseño de interiores, el diseño y la pintura. El lenguaje formal claro de Schinkel y su alejamiento de las curvas sinuosas del barroco estaban en consonancia con la Ilustración prusiana. En concreto, entre los años 1818 y 1831 se creó en la Fábrica Real de Porcelana, a partir de los diseños de Schinkel, un tesoro de modelos que no ha perdido su importancia. Un ejemplo es la cesta neoclásica de Schinkel, con un trenzado calado de gran delicadeza. Schinkel la diseñó en 1820 por encargo del rey prusiano Guillermo III ( Friedrich ). Todavía hoy se fabrica en la fábrica con un minucioso proceso artesanal.